Черника – самая обычная и самая часто встречающаяся ягода наших лесов. Большинству из нас она знакома с детства. Но обычно чернику видят тогда, когда созревают её ягоды, а в другое время редко её замечают. Да и в ягодную пору встречи оставляют мало впечатлений – люди приезжают в лес, видят кустики черники с тёмно-синими ягодами и начинают их собирать, отмахиваясь от комаров и тоскливо поглядывая в вёдра в ожидании, когда же кончится это скучное занятие. Где уж тут познакомиться поближе с теми, кто выращивает такие замечательные ягоды.
Статья о чернике, о черничном чае и о заготовке ягод.
24 декабря Саратовский областной музей краеведения отметил день рождения. Именно в этот день (12 декабря по старому стилю) в 1886 году была образована Саратовская ученая архивная комиссия. При ней был сформирован историко-археологический музей, ставший впоследствии основой нынешнего музея краеведения.
Сотрудники музея тоже приготовили подарки для своих гостей. Театрализованные зарисовки из жизни музейщиков разных лет сопровождались частушками под балалайку и песнями под гитару.
Выставка знакомит с блестящими образцами советской елочной игрушки и рассказывает историю великой страны. Ведь каждая серия елочных украшений создавалась под влиянием важных исторических событий.
В экспозиции представлены елочные украшения с советской символикой: шары со звездой, серпом и молотом, игрушки, символизирующие достижения в области воздухоплавания - дирижабли с надписью СССР.
В статье также - фотогалерея старинных ёлочных игрушек.
В преддверии новогодних каникул музей-заповедник "Кижи" организовывал Новогодний праздник для воспитанников детского дома "Радуга" из Медвежьегорска.
Музеем был заказан транспорт, обед, приобретены "сладкие" подарки и подготовлена специальная программа. 37 детей познакомились с выставками музея "Крестьянский лён", "Один день из жизни заонежской семьи" и программой "Северные святки", которая сопровождается играми и танцами.
Владимир Гориславцев – живописец, график, творец форм, избравший материалом для воплощения своих замыслов керамику. Росписи его керамических изделий – это живописно-декоративные этюды, исполненные кистью одаренного художника. Он прошел высокую школу мастерства – окончил ЛВХПУ им. В.И. Мухиной, несколько лет работал в Ленинградском фарфоровом заводе «Стройфарфор» главным художником.
Надежда Маркина создала свой образный язык, ее лоскутные полотна завораживают радостным восприятием жизни, многоцветьем красок, разнообразием сюжетов и композиций. Все работы хранят тепло рук мастера, сделаны с большой любовью и терпением. Обладая чуткой тонкой натурой художника, простыми выразительными средствами она продолжает создавать прекраснейшие произведения искусства - символы красоты и жизни.
Соскучились по зелени и тёплому лету и решили написать про земляничное варенье, хоть до лета ещё и далеко. Это без преувеличения самое вкусное варенье, которое только можно сварить в наших широтах. Ни одно южное варенье – ни из абрикосов, ни из персиков – с земляничным рядом не поставишь, проиграют и в тонкости вкуса, и в аромате. А земляничный чай из листьев и ягод – лекарство и лакомство в одном лице!
Новоиспеченные мастера, по сути, возрождают старые и почти утраченные ремесла – фирма начинает плести корзины и лапти. Лапти ипатовцы видели только в местном музее – им уже лет семьдесят. Правда, Юрий Галутва несколько лет назад купил себе пару такой обуви в столице – москвичи используют их вместо тапочек, а также ходят в них в баню.
А вообще из лозы можно изготовить чуть ли не весь набор домашнего инвентаря: ведра, лукошки, корзины для овощей и фруктов. Можно оплести старые горшки и кадки с цветами, изготовить игрушечную мебель, разные фигурки, игрушки для детей. Все это обязательно будет, как только переплетчики войдут во вкус.
Торжокское золотое шитьё - вид русской вышивки, народный художественный промысел, известный в Торжке с XIII века и получивший развитие в XVIII веке.
Время прошло, но слава Торжка не угасла. Сюда приезжают, чтобы приобрести удивительные вещи, расшитые золотом: охотничьи фляги, кошельки, сумочки, картины и многое-многое другое. В Торжке вышивались костюмы для фильма «Война и мир» и «Анна Каренина». А современные модницы, как и в Пушкинские времена, заказывают себе вышитые золотом пояса.
Вышивка - одно из древнейших видов народного прикладного искусства Узбекистана. Давая определение этому ремеслу, В.Воронов отметил: "Это ясная и выразительная речь, без праздных лишних фраз".
Как в ясной и выразительной речи не бывает неуместных фраз, так и в художественной вышивке нет лишних изображений, узоров, красок, в ней соблюдены определенные художественные нормы. В этом и заключается вся прелесть, свойственная вышивке.
Сюзане, вышитое декоративное панно, распространённое у народов Таджикистана и Узбекистана.
Турки считают, что они первыми изобрели ворсистый узелковый ковер. Однако они являются всего лишь наследниками давней прекрасной традиции текстильного производства, восходящей к кочевым племенам Центральной Азии, где и были найдены первые из известных ковров. Кроме того, пришедшие в Анатолию со своими стадами овец и коз турки обнаружили там уже многовековую традицию ковроткачества.
Древнее искусство ковроткачества в Турции передавалось из поколения в поколение.
В Турции продаются как старинные, довольно дорогие ковры, так и новые, выполненные в старинной технике и стиле. Ковры бывают ручной или машинной выделки. Если, согнув ковер, вы уведите на обратной стороне узелки, а ворс нельзя вытащить, значит, ковер ручной работы.
Бухарские ремесленники веками славятся ювелирным искусством и чеканкой, керамикой и вышивкой. Но подлинную, всемирную славу Бухаре принесло искусство золотого шитья.
Эпитет "золотая" неоднократно звучит в стихах поэтов, воспевших Бухару. И, наверное, немалая заслуга в этом - золотого шитья, которым жители города издавна украшали свой быт, блеск и красота которого поражали воображение.
Искусство украшения одежды золотым шитьем в Бухаре имеет многовековую традицию. Письменные источники сообщают о золотом шитье уже в XIV в., а узоры и краски настенных росписей VI-VII вв. указывают на существование золотого шитья в раннем средневековье.
В XVII и в начале XVIII века шитьё золотом процветало преимущественно в Испании, Италии, Франции и Германии, где оно тогда применялось для церковных украшений и облачений. С XVIII века этой работой занимались лишь те лица, для которых она сделалась профессией. В частных же домах ею очень редко занимались, потому что всякий боялся испробовать свое искусство в работе, которая, как считалось, требовала не менее девяти лет подготовки, чтобы достигнуть совершенства.
По роду исполнения различают следующие виды шитья золотом:
Декоративная подушка - для уюта, украшения интерьера, в подарок, или как игрушка для детей, шить очень просто, а если хорошо подобрать ткани - получится очень здорово! Здесь на примере тигра, но можно сделать любой животное.
Это оригинальная мягкая игрушка. Ее второе назначение – украшение интерьера, особенно, если подушка изготовлена в гамме, гармонирующей с обивкой мебели и декоративным текстилем дома.
Вариант - как можно собрать блок в лоскутном шитье, чтобы получилось сердечко. Может подойти на подарки в изделиях ко дню Святого Валентина, и т.п., по разному поводу.
Для изготовления такого блока нам понадобится 4 квадрата из красной ткани и 4 из золотистой. Размер лоскутков - произвольный, но все квадраты равны между собой по размеру, кроме одного, который будет размещен по центру.